31 diciembre 2012

Gustav Klimt y la vanguardia del modernismo


Por Humberto Acciarressi

Este año, en todo el mundo pero especialmente en la localidad austríaca de Unterach, donde pintó gran parte de sus paisajes, se celebró el llamado Año Klimt, a un siglo y medio del nacimiento (el 14 de julio de 1862 en Viena) del pintor que fue una figura central en la vanguardia del modernismo en la pintura. Gustav Klimt, que influenciado por la época toma cosas del ideario romántico, tiene mucho más del finisecular movimiento simbolista que preanunció el Art Nouveau. Esto en la medida de su pretensión de despojarse del impresionismo (fantasía, intimidad, subjetividad) y acercarse a una espiritualidad cercana a posiciones religiosas y místicas.

De alli que las obras de Klimt están provistas de una sensualidad intensa, tomadas de la tradición de dibujos eróticos de Dominique Ingres (por ejemplo "La bañista de Valpinçon", "La gran odalisca" y "El baño turco") y de Auguste Rodin (muchos de los bocetos de sus esculturas, especialmente las de "El beso" o "La eterna primavera"). En este sentido, el desnudo femenino fue uno de los temas recurrentes -aunque no el único- en Klimt. Y no hay que olvidar la influencia del antiguo arte bizantino, caracterizado por su representación bidimensional. "Klimt -escribió Eric R. Kandel, curiosamente un Premio Nobel de Fisiología y Medicina- abandonó la realidad tridimensional por una versión moderna de la representación en dos dimensiones".

Klimt fue un personaje muy singular. Le gustaba andar con túnicas y sandalias, llevaba una vida muy familiar y de tanto en tanto se encontraba con artistas amigos enrolados, como él, en la llamada Sezession vienesa. Hay indicios sobre una baja autoestima, especialmente en escritos en los que se refiere a la ausencia de autorretratos suyos. "No me interesa mi propia personalidad como objeto de un cuadro, sino más bien me interesan otras personas, en especial mujeres, otras apariencias… Estoy convencido de que como persona no soy especialmente interesante".

A sus críticos (los tuvo de su lado y en contra, de acuerdo a la época) les endilgaba una frase de Schiller: "Si no puedes agradar a todos con tus méritos y tu arte, agrada a pocos. Agradar a muchos es malo". Su tríptico "Filosofía", "Medicina" y "Jurisprudencia" le ocasionó muchos dolores de cabeza. Klimt murió en Viena el 6 de febrero de 1918. Muchos años más tarde, en 1945, las SS nazis destruyeron esas tres obras. Sus cuadros - muchísimos más que el archifamoso "El beso"- marcaron a fuego su posteridad y en cierta forma anticiparon la modernidad. Por mucho menos, igual habría que celebrarlo.

(Publicado en la sección Cultura del diario La Razón, de Buenos Aires)





The Scarlet Lady, 1928


Y Dios creó a la mujer, 1956


Penélope Cruz y el año 2013 en el Calendario Campari

ENERO
Ahora que arranca el nuevo año es la mejor oportunidad para referirnos al cada vez más prestigioso Calendario Campari, en su versión 2013, que tiene como única protagonista a Penélope Cruz. Ya inmortalizada por el famoso fotógrafo de moda Kristian Schuller, la nueva star de la firma interpreta con mucho sex-appeal y glamour los meses que, en realidad, se corresponden a varias supersticiones relacionadas con la mala suerte (pasar por delante de un gato negro, los espejos rotos, abrir paraguas dentro de casa, caminar debajo de las escaleras, etc). La siempre hermosa actriz lució para el calendario una gran colección de vestidos y stilettos, todos de color rojo (noblesse oblige) de las más prestigiosas casas de moda, entre ellas Marchesa, Vivienne Westwood, Emilio Pucci, Michael Kors y Monique L’Huillier. En el 2012, el Calendario Campari fue para Milla Jovovich; en el 2011 le tocó a Benicio del Toro; y en el 2010 a Olga Kurylenko.

FEBRERO
MARZO
ABRIL
MAYO
JUNIO
JULIO


AGOSTO
SEPTIEMBRE

OCTUBRE

NOVIEMBRE
DICIEMBRE

30 diciembre 2012

Pasaron 25 años y Luca not dead


Por Humberto Acciarressi

Ya han transcurrido 25 años de aquella madrugada del 22 de diciembre de 1987 en que ocurrió lo inevitable: la muerte largamente postergada de Luca Prodan. Luego llegaría el "Luca not dead", para recordar al pelado más famoso del rock del país, ese músico que pasó entre nosotros como una locomotora cuyo humo aún nubla las miradas.

Posiblemente nunca sepamos quién fue en realidad Luca , cuya biografía se mezcla con la leyenda, alimentada por él mismo. Se sabe que nació en Roma el 17 de mayo de 1954 y que siendo joven se trasladó a Inglaterra, donde fue compañero de estudios del príncipe Carlos. Deserciones al servicio militar, bohemias londinenses , viajes al Africa, una fuerte adicción a la heroína, su acercamiento a bandas como Joy Division, The Cure , The Buzzcoks y naturalmente los Sex Pistols, son algunas de las cosas que siempre se comentaron. Sí es comprobable que para escapar de las drogas pesadas, Luca aceptó la invitación de un amigo argentino, Timmy McKern, a pasar una temporada en nuestros pagos. Y el pelado que aún tenía pelo aceptó. Eran los comienzos de los años 80.

Marginal, por momentos salvaje, con un dominio impar del escenario y una voz surgida de los vahos de la ginebra y el talento, Luca se metió en las tripas del público under desde el día en que se presentó en el Caroline´s de El Palomar, junto con Germán Daffunchio, el ya fallecido Alejandro "Bocha" Sokol  y Stephanie Nuttal, la joven baterista que el pelado hizo venir de Manchester. Más tarde llegarían Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Pettinato y Alberto "Superman" Troglio. Los discos oficiales de Sumo en vida de Luca fueron tres y en tres años sucesivos: "Divididos por la felicidad" (1985), donde están "La rubia tarada", "Mejor no hablar" (compuesta por el Indio Solari), "El reggae de paz y amor" y su versión de "Kaya", de Bob Marley. Luego vinieron "Llegando los monos" en 1986, con "Viejos vinagres" y "Que me pisen", y en 1987 "After Chabón", con la bellísima "Mañana en el Abasto" y "Lo quiero ya", que con su frase "no sé lo que quiero pero lo quiero ya" sintetizó el espíritu de una época.

También habría que incluir "Corpiños en la madrugada" (cronológicamente fue el primero, de 1983, pero apenas se hicieron 300 cassettes que se vendieron en un par de recitales, y recién fue reeditado, con otros temas agregados, en la década del noventa). El 20 de diciembre de 1987 ofreció su último recital en el estadio del club Los Andes, donde repitió dos veces "Fuck you". Para el cierre, antes de cantar un cover de los Beatles ("Day tripper", aquel tema con uno de los riffs más famosos de la historia del rock), Luca gritó: "Ahí va la última". Cuando la banda se retiró, se quedó un rato en el escenario, solo. Era la madrugada del 21.

Murió un día más tarde. De su casa de la calle Alsina , con el cuerpo del pelado aún caliente , saquearon sus guitarras, sus discos, sus libros. Una verdadera tropelía de fetichismo post- mortem. De la matriz de Sumo, muerto su frontman, salieron "Divididos", "Las Pelotas" y "Pachuco Cadáver". Efímero como una mariposa, cuando se consumió en su propio fuego comenzaron las versiones, se sumaron los datos, se inventaron itinerarios, se escribieron libros y se hicieron películas. Luca apenas tenía 33 años y aún es poco lo que se sabe de él. Es decir: su figura tiene todos los condimentos para alimentar la leyenda.

(Publicado en el suplemento de música "¿Te Suena?", de La Razón, de Buenos Aires)

Feinmann, el seudo filósofo K que ataca a Sábat

Por Humberto Acciarressi

Hace casi cinco años - abril del 2008- la presidente Cristina Kirchner criticó en la plaza pública a Hermenegildo Sábat, quien la había dibujado con un parche en la boca. La mandataria, bien lejos de Sarmiento -quien se enojaba con los dibujantes de "El Mosquito" cuando no lo criticaban-, trató a este artista impar de mandar "un mensaje cuasimafioso". Una diferencia casi inevitable entre el autor del "Facundo" y la empresaria patagónica en ejercicio de la presidencia de la Nación.


Ahora, este artista que está a la altura de los maestros del arte de todos los tiempos -pienso en Goya- es atacado por el seudofilósofo José Pablo Feinmann, quien goza de los beneficios del poder y cuyas ideas planean sobre la superficie, lo cual es grave en quien alguna vez se dijo discípulo de Sartre. Hace poco, con su palabrerío hueco, Feinmann el obsecuente, dijo que las mujeres argentinas odiaban a Cristina porque ésta es linda y aquellas feas. "No es una viejita, no está fulera, no es un bagallo", señaló. Para ser siquiera un divulgador de filosofía, Feinmann vuela bajo, tan bajo que cada tanto se estrella. Y ahora se tiró contra Sábat, aquel cuyos dibujos irritaban a los funcionarios de la dictadura militar.

Hace un par de años, este seudo pensador advertía sobre el artista: "Ya nos vamos a ocupar de él". Ahora, el comisario político dice que el Menchi piense lo que quiera "pero que no lo dibuje", en alusión a otra obra ¿Quién le da letra a este xenófobo que descalifica a uruguayos y mexicanos por igual? El espacio nos salva de escribir los suculentos e interminables bodrios de Feinmann. Baste sañalar que cuando pase el tiempo y sus letras no las recuerde nadie, el arte de Sábat permanecerá más vigente que nunca. La historia, en esto, es implacable.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

27 diciembre 2012

Reeditan un hito del rock de garage y la psicodelia


Que un disco de antología se convierta en leyenda es algo sumamente extraño, sobre todo en el ámbito del rock. Sin embargo, eso es lo que ocurre con "Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era, 1965-68", publicado como LP doble por Elektra en 1972. Ya entonces contenía 27 canciones de igual número de bandas de garaje de los años sesenta, prácticamente desconocidas por el público e incluso por los críticos de música. Ahora se reedita el doble histórico a cuatro décadas de su lanzamiento, que con el correr de los años se convirtió en una pieza de colección y tuvo otras secuelas con temas y grupos ausentes en el álbum original. Con canciones que bien pueden prefigurar la entonces futura aparición del punk rock y considerado un hito en los gustos de los aficionados al fuzz (sonidos sucio y distorsionado), entre otros están The Shadows of Knight, The Seeds, The Electric Prunes, The Standells, Chocolate Watch Band, The 13th Floor Elevators, Nazz, The Strangeloves, The Leaves. Son maravillosas y preciadas joyas perdidas, ninguneadas por las radios de la época, que fueron rescatadas por el guitarrista Lenny Kaye, del Patti Smith Group, con indicaciones del fundador de Elektra, Jac Holzman.

La triste muerte de Winner, el oso más querido


Por Humberto Acciarressi

Los últimos días del oso Winner no fueron precisamente una fiesta, aunque él le diera alegría a todos aquellos que se acercaban a su jaula en el zoológico de Buenos Aires. Era macho y con sus catorce años (la mitad de lo que podía haber vivido normalmente) se refrescaba lo más pancho en su pileta de 145 mil litros de agua. La osera, sin embargo, no es el Artico, de donde provienen los de su especie, aunque él haya sido traído desde Chile.

Winner, en el devaluado zoo porteño, era uno de los animales más queridos. Ahora las autoridades del lugar señalan que padeció una tremenda combinación que, agregó yo, nadie parece haber advertido. Los inusuales picos de temperatura combinados con la pirotecnia de los últimos días, erosionaron la salud del oso polar. El "rey del Artico", como se conoce a los de su especie, murió por el ruido y un calor de pesadilla.

Funcionarios del zoo dicen que al haber nacido en cautiverio, Winner no podría haber soportado bajas temperaturas ¿Entendés? En criollo, una térmica de 50 grados no debería haberlo afectado, ya que sus hermanos, los osos marrones, están lo más bien. Un comunicado añade que el lugar donde encontró la muerte era el adecuado de acuerdo a normas internacionales. Y enfatizan que era nervioso.

No es la primera vez que se pone en tela de juicio a la víctima. No soy veterinario y no sé nada del cuidado de animales en cautiverio. Sí tengo dos perros que en los últimos días anduvieron como zombies. Ni fuerza para ladrar tenían. La mayor preocupación fue que tuvieran mucha agua, fresco, y un par de gotitas de Acedan para no sufrir el stress de la pirotecnia. Insisto: dos perros, no un oso cuyos antepasados llegaron del Artico.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

Navidad en la ácida versión de The Pogues


Para quienes huyen de la Navidad hay una canción típica de estas fiestas que cumple 25 años y que no habla de paz, nieve o Papá Noel, sino de los sueños rotos de una pareja de marginados inmersa en un mundo de peleas, drogas y alcohol. Es la canción "Fairytale of New York" del legendario grupo punk irlandés The Pogues (el tema está en el tercer disco de la banda, titulado "If I Should Fall From Grace With God"). Aunque está en las antípodas de las melodías azucaradas características de esta fecha, un cuarto de siglo después es considerada como una de las mejores canciones de Navidad. Para celebrarlo, iTunes ha sacado una versión digitalizada y la discográfica ha lanzado una edición limitada en vinilo de este clásico escrito por el cantante de The Pogues, Shane MacGowan, y su tecladista, James Fearnley.

"Springsteen and I": llamado a fans del Boss


Los productores del documental "Springsteen and I" han hecho un llamamiento a los seguidores del Boss para que participen en este proyecto con "interpretaciones creativas", fotografías o material antiguo del y sobre el músico y lo que significa para sus fans. "Springsteen and I", dirigido por Baillie Walsh, quiere ser "una experiencia cinematográfica colectiva, única para la gente y por la gente", producida por Ridley Scott Associates, Black Dog Film y Scott Free London.

Svana Gisla, del equipo de producción, resumió en un comunicado la idea del documental invitando a los fans de Springsteen a "ser parte de esta experiencia cinematográfica única". "Estamos buscando una amplia variedad de interpretaciones creativas, captadas de la forma más emocionante imaginable, tanto si se es un incondicional desde el año 1973, como si se ha escuchado su música hoy por primera vez", agrega Gisla en la nota. Un buen y merecido homenaje a Bruce Springsteen.

Vuelven a investigar la muerte Amy Winehouse


La muerte de Amy Winehouse, ocurrida el 23 de julio de 2011, volverá a ser investigada por un juez forense, después de que la primera pesquisa fue invalidada al descubrirse que la magistrada encargada carecía de las pericias necesarias. Un vocero del distrito londinense de Camden, donde residía y murió la cantante británica , indicó que la nueva pesquisa judicial se iniciará el 8 de enero en el tribunal de Saint Pancras y buscará esclarecer las circunstancias del fallecimiento.

La primera investigación tras la muerte a los 27 años de la autora de "Back to Black" fue dirigida por Suzanne Greenway, quien en octubre del año pasado determinó que el deceso "fue accidental" y posiblemente debido al consumo excesivo de alcohol. Un portavoz de la familia Winehouse achacó a "razones de procedimiento" el hecho de que vuelva a investigarse la muerte de la brillante artista, que batallaba contra el alcohol y las drogas.

Pearl Jam, solidario en la Costanera Sur

Pearl Jam, The Black Keys, Hot Chip, Alabama Shakes y Two Door Cinema, son algunos de los artistas que animarán el festival que se realizará el 2 y 3 de abril del 2013 en la Costanera Sur. Se informó que se sumarán 50 grupos nuevos elegidos por el público. En ese listado aparecen agrupaciones locales como Banda de Turistas, Bicicletas, Buenos Aires Karma, Cosmo, Humo del Cairo, Intrépidos Navegantes, etc.

Durante el encuentro se harán actividades solidarias como "Abrigá: Un Minuto De Vos", en la que se pedirá ayuda para armar frazadas que serán repartidas en invierno por Caminos Solidarios, que acompaña a gente en situación de calle durante todo el año. Otra labor será bajo la órbita de la ONG "Un ladrillo para mi escuela" y tendrá como actividad que todas las botellas plásticas que se consuman durante el festival tendrán como destino la campaña de Red Solidaria.

"A Perfect Circle" se le anima a Buenos Aires

Los estadounidenses de "A Perfect Circle" estarán por primera vez en la Argentina el 2 de abril del 2013 en el estadio Malvinas Argentinas. Tocarán junto al supergrupo "Tomahawk", que lidera el vocalista de "Faith No More", Mike Patton. "A Perfect Circle" es el grupo liderado por el guitarrista Billy Howerdel y el cantante de "Tool", Maynard James Keenan, que interpretarán canciones de sus tres discos "Mer de Noms" (2000), "Thirteenth Step" (2003) y "Emotive" (2004). Hoy la banda también la integran el ex "Smashing Pumpkins" James Iha, el bajista Matt McJunkins, que tuvo su paso por "30 Seconds to Mars", y el baterista Jeff Friedl.

El drama de la mujer cuyo cerebro es un DJ

Por Humberto Acciarressi

Cath Garmester es una señora mayor. Es inglesa y conocemos su edad: 84 años. De salud, cuentan, está impecable. El cuore le bombea bien y no tiene nada que haga sospechar que no vivirá unos años más. Sin embargo Cath sufre un drama que excede cualquier otro que quepa imaginar. No puede conversar, mirar televisión, ir al cine, seguir las noticias por la radio. No es por falta de concentración y ni siquiera es sorda. El problema de la pobre señora inglesa es que escucha constantemente, dentro de su cabeza, música de cualquier tipo, especialmente marchas militares y el Feliz cumpleaños.

Los médicos han diagnostica que Cath padece una rara condición conocida entre los especialistas como síndrome del oído musical, que le provoca a la persona que lo padece alucinaciones auditivas. En los casos extremos, como en el de la mujer británica, el enfermo escucha una y otra vez, esté dormido o no, varias canciones. Como si su cabeza fuese un salón de baile abierto las 24 horas, o la celda de reclusión de un DJ autorizado a tener una discoteca en su encierro. Aunque es una de las características de la enfermedad -y por suerte Cath lo experimenta poco- los pacientes escuchan golpes y pitazos, como los de un árbitro cobrando un penal.

Lo curioso de esto es que nada proviene del mundo exterior. No es una cuestión del oído, sino del cerebro. Nick Warmer, un psiquiatra especializado en la tercera edad, lo grafica de la siguiente manera: "Es como si como si alguien estuviese poniendo música o como si el mismo artista, el músico, estuviese al lado". Y señala que lo que prima, en general, son canciones navideñas e himnos. El Feliz cumpleaños de Cath no es muy común. No existe una cura para este mal. Existe, eso sí, un paliativo. Ya sé que lo que voy a escribir parecerá un chiste y hasta creas que es una cargada, pero es la más santa de las verdades. El remedio que le dan a esta pobre gente es... escuchar música. Para tapar la otra ¿Estamos todos locos o me parece a mí?

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

23 diciembre 2012

Depeche Mode anunció el próximo disco


Depeche Mode anunció para marzo del 2013 la salida de su próximo disco, el decimotercero de su carrera. "La música tiene una energía similar a la de Violator y Songs of Faith and Devotion y creo que las nuevas canciones están entre las mejores que hemos hecho", comentó el guitarrista de la formación, Martin Gore, en declaraciones recogidas por la prensa. El cantante Dave Gahan, junto al que Gore ha vuelto a gestar la composición de los últimos temas, añadió sobre este álbum que "es muy orgánico y directo. No es blues, pero tiene mucha alma", manifestó. El trabajo, aún sin título oficial, constituirá la continuación de "Sounds of the Universe" (2009) y "Remixes 2: 81-11" (2011). Tras más de 40 años de existencia, Depeche Mode es la banda electrónica pionera, con ventas globales que superan los cien millones de discos.

La crítica inglesa destrozó a las Spice Girls


El recién estrenado musical de las Spice Girls, "Viva Forever", ha sido recibido con terroríficas críticas por los medios británicos, que lo consideran "más flojo que picante" y señalan a las temas como el principal déficit. "El auténtico problema son las canciones", titula el periódico británico The Guardian. "Las Spice Girls pueden haber sido muchas cosas, pero autoras de un catálogo lleno de clásicos del pop inmortales no es una de ellas: vendieron discos basándose en las personalidades de cada una de sus integrantes y no por la calidad de las canciones que cantaban", afirma ese diario. La BBC y The Times, entre otros, también las destrozaron. Las chicas cayeron en la mala.

New York Nights


Britney Spears le sigue juntando en pala

Britney Spears parece recuperar su título de reina del pop, al menos en lo que a ingresos se refiere. La cantante se convirtió este año en la mujer que más dinero ganó en la industria musical, según el ranking de la revista Forbes. La rubia embolsó $58 millones de dólares entre mayo de 2011 y mayo de 2012, gracias a su álbum "Femme Fatale" y el tour que realizó para presentarlo (sumale su línea de fragancias, según datos de Entertainment Weekly). Le pisa los talones en segundo lugar Taylor Swift, quien facturó en el mismo período $57 millones, atribuidos también a su más reciente gira, la que le reportó una ganancia de más de un millón de dólares por noche. Tercera está Rihanna, con $53 millones, y casi pegada Lady Gaga con $52 millones y Katy Perry con $45. Luego Beyoncé con $40 millones; Adele, $35 millones; Sade, $33 millones y Madonna con $30 millones.

El mayor árbol de Navidad humano, al Guinness


Un total de 1.384 chicos formaron en un campo de fútbol de la localidad de Hohenwestedt, en Alemania, el mayor árbol de Navidad "humano" del mundo. Con esta inusual proeza lograron romper el último récord Guinness, que había sido obtenido por 672 personas a fines del año pasado. Curiosamente esto había ocurrido en la también ciudad alemana de Düsseldorf.

Rear Window


Fin del Mundo: Oceanía pasó a la 2° ronda

Por Humberto Acciarressi

Al cierre de esta edición (N.de.A: fue publicado el viernes) y por las quince horas de diferencia, estamos en condiciones de informar que el fin del mundo aún no había llegado a Australia, Japón y Nueva Zelanda. En general, mientras esperan el embate de un nuevo tsunami y algunos de los terremotos diarios, Oceanía venía salvándose. Sin embargo yo no cantaría victoria, ya que en estos momentos quizás nadie en la Argentina esté leyendo estas líneas, lo cual me instalaría en el Libro Guinnes de los Récords, porque siempre hay un familiar que lo sigue a uno. Pero no por capricho ni por la mayor importancia de los saqueos, la Rural o la Fragata Libertad, sino porque finalmente el meteorito habrá caído en el Atlántico y ahora somos todos caldo galáctico.

Lo cierto es que el mundo -o por lo menos todos menos el 12% según encuestas internacionales- habrá dado una muestra de gran entereza, ya que el último día fue de jolgorio y festejos. En las redes sociales casi no hubo usuario que no se tomara en chiste el asunto. Si uno reflexiona y deja las bromas al margen, la reacción de la gente habrá sido altamente saludable. Contra la naturaleza desatada no hay con qué darle. Son de gravedad evitable los saqueos, las muertes, la trata de personas, el abuso de poder.

Curiosamente, mientras en todos lados se tomaban en broma el fin del mundo, los mismos twitteros daban rienda suelta a su bronca para manifestarse contra los ajustes (desde España a la Argentina, pasando por los países que quieras sumar), contra el desempleo y a favor de un mundo más justo. Todo al mismo tiempo. Como en el tango de Discépolo. Como si la muerte lenta no fuera una alternativa ante un meteorito que te mande al infierno en un segundo.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

20 diciembre 2012

Superman filma una explosión atómica en octubre de 1946


Burdel y funeraria, sponsors de equipos griegos

LA DUEÑA DEL BURDEL CON DOS PUPILAS
Por Humberto Acciarressi

Son tiempos difíciles. Y para los griegos ni te cuento, ya que sus viejas glorias se están devaluando a pasos agigantados ¿Los clubes de fútbol? Allí pasa de todo. Fijate el Voukefalas FC, un equipo de la ciudad de Larissa, que para salvarse de la quiebra apeló a pedir el auspicio de un burdel local. Entonces, los jugadores salen a la cancha con una camiseta rosa con la leyenda "Villa erótica" escrita en ella.

Por supuesto, las críticas que se comen son numerosas y tremendas, pero el DT Yiannis Batziolas sale con los tapones de punta en defensa de la propaganda. "No hay nada de qué avergonzarse. Cuando veo en el fútbol profesional publicidad de empresas de apuestas y alcohol, creo que es mucho más inmoral", expresa enojadísimo. Mientras, sentada en la tribuna, una mujer de traje gris y corbata, Soula Alevridou, sigue los idas y vueltas del partido. Ella es la dueña del prostíbulo y es fanática del Voukefalas.

Mientras, en la vecina ciudad de Trikala, la camiseta del Palaiopyrgos FC es negra, tiene una cruz como logo y una leyenda que recomienda los servicios de una funeraria. El volante Haris Bakogiannis confiesa: "La cruz hace que nuestros adversarios nos teman, y nadie usa nada parecido". El dueño de la casa mortuoria es hincha del club que patrocina y reconoce que creyó que la cruz iba a darle mucha suerte al equipo. Sin embargo su generosidad fue grande, pero sus deseos no se cumplen. El Palaiopyrgos está a punto de irse al descenso.

Un prostíbulo, una casa fúnebre. Las cosas que está haciendo el fútbol griego por sobrevivir en medio de la crisis son tremendas y bizarras. Increíble pensar que en el 2004, la selección griega fue campeona de Europa. Hoy los estadios se vienen abajo y los clubes quiebran.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)


MAS QUE EN LA TUMBA, TIENEN UN PIE EN EL DESCENSO

Fin del mundo: cierran los accesos al Uritorco


Por Humberto Acciarressi

Seguimos con la inminente llegada del fin del mundo, que como ya sabés, será el viernes. E insisto. Si lo que dicen los delirantes creyentes en las profecías mayas es cierto, no hay nada más importante que esto. Y las autoridades de la cordobesa localidad de Capilla del Monte así lo entienden, ya que han resuelto que desde mañana hasta el domingo a la madrugada, se cerrarán todos los accesos al cerro Uritorco por temor a "un suicidio espiritual masivo", ante los anuncios apocalípticos.

Estaba a punto de escribir algo sobre el intendente del lugar, Gustavo Sez, pero me contengo. Porque los datos le dan la razón. Resulta que algún microcéfalo hizo una convocatoria por Facebook llamando al mentado "suicidio espiritual". Hasta allí todo muy rico, pero hay mucha gente más cercana al topo que al ser humano. Y no uno ni cien, sino más de mil concurrieron para cabecear meteoritos con sus duros cráneos.

Lo más lindo es que se estimaba que al lugar acudirían unas quince mil personas, ya que el sitio es llenado siempre por gente que acude para hacer contacto con extraterrestres. Pero parece que la "Gran Convocatoria" -así la denominan- asustó a muchísimos, que le tienen más miedo a los sectarios dementes que al fin del mundo. Y hacen bien. No sea cosa que a alguno le pinte el Jim Jones y, como aquel loco en Guyana, mande al cajón a mil personas

¿Hace falta recordar que Jones empezó a fomentar entre sus adeptos la idea del fin de mundo sosteniendo que el Apocalipsis era un evento cercano y que el Anticristo estaba encarnado en quienes querían destruir su Templo del Pueblo? Por lo dicho, creo humildemente que tienen razón las autoridades de Capilla del Monte. Nunca falta el estúpido que en medio de una meditación, tira en los vasos con bebidas cola unas gotitas de cianuro. El resultado puede ser un espectáculo bastante espantoso para los terráqueos que se pasean por el cerro y para los extraterrestres que llegan en sus Ovnis a ofrecer sus espectáculos a la gorra.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

Un búnker sexual para esperar el fin del mundo


Por Humberto Acciarressi

¿Estás cansado de qué te hablen del fin del mundo? Lo lamento. A mí me gustaría tener la plata de Britney Spears y ni llego a fin de mes. De manera que, frente a la inexistencia de otras noticias, no nos queda más remedio que escribir sobre un acontecimiento que, en el mejor de los casos, nos va a enviar de cabeza a la edad de Piedra. Ayer ya comentamos algo en esta columna, y en la edición de hoy el tema continúa.

Suponiendo que el viernes se cumplan las profecías de los apocalípticos -cosa tan improbable como encontrar un unicornio en el zoo de Buenos Aires-, estamos condenados a convertirnos en polvo de estrellas. Lo cual hasta le da cierto toque hollywoodense a la catástrofe. Si ves a alguien con pinta de científico, pero la cara de Tommy Lee Jones, la cosa va en serio. Quiero decir la película.

Hace más de un año, en estas líneas, contamos la historia de los vivillos que vendían terrenos para ver con mayor comodidad ese fin del mundo anunciado por un grupo de mayas, que imagino con la cabeza empantanada por cierta bebida de hongos alucinógenos y abundante peyote. Los caraduras hasta vendían plateas preferenciales en no recuerdo qué monte europeo.

Ahora, en esta misma línea de trabajo -es decir "el curro"- una productora llamada Pink Visual, que se especializa en el no bien comprendido cine para adultos (eufemismo para las pelis pornográficas), desarrolló un interesante proyecto para esperar el fin de los tiempos: un búnker sexual. No sé lo que pasara afuera, es decir en el resto de la Tierra, pero no me caben dudas de lo que sucederá dentro de ese refugio al que accederán 1.500 invitados especiales, para mantener entre ellos relaciones sexuales. Una loa colectiva al nunca bien ponderado "a (omito el verbo por horario de protección al menor), que se acaba el mundo". Las cosas que tiene lo asemejan más a un prostíbulo que a un búnker para esperar el apocalipsis. Aunque en definitiva, cada uno es dueño de morir como quiera.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

17 diciembre 2012

La balada de la masturbadora solitaria


"...Muchachos y muchachas son uno esta noche.
Se desabotonan blusas. Se bajan cremalleras.
Se quitan zapatos. Apagan la luz.
Las criaturas destellantes están llenas de mentiras.
Se comen mutuamente. Están más que saciadas.
De noche, sola, me caso con la cama..."

Anne Sexton

El edificio Kavanagh en el Buenos Aires de 1940


Víspera de Reyes en Callao y Corrientes, Buenos Aires, 1950


Francoise Sagan en 1950


Desmienten que sea la última semana del mundo


Por Humberto Acciarressi

Muchas personas, más de las que cabría suponer (una encuesta francesa dice que es el 12% de la población mundial), están convencidos de que hoy es el inicio de la última semana de la historia del mundo. Ya sabés que el fin fue anunciado para este viernes, de acuerdo a unos delirantes estudiosos de las llamadas profecías mayas. Si lo creyeran realmente tendríamos que tener suicidios en masa, la gente no debería ir a trabajar ni a la escuela, y ni siquiera comprar regalos para una Navidad que no llegará jamás. Pero desde acá postulamos que es uno de los tantos bolazos que recorren cada tanto el planeta. Cualquier cosa, si un meteorito cae sobre este globo y nos manda al espacio exterior convertidos en terrones, no habrá nadie para reprocharme.

Sin embargo, en la última semana ocurrió algo casi tan demencial como las profecías mismas. La NASA salió a desmentir oficialmente que el 21 de diciembre sea la fecha del fin del mundo. ¿Te das cuenta, no? Es casi tan delirante como que las FAO salgan a desmentir la existencia del chupacabras en las regiones agrícolas de la Tierra, o que la Unesco saque un comunicado oficial aclarando que el E.T. no sólo no existe, sino que tampoco es un menor en estado de riesgo.

Pero lo cierto es que la agencia espacial norteamericana, por medio de uno de sus voceros, el astrónomo David Morrison, aclaró que se ven en la necesidad de calmar los ánimos por las llamadas, los mails y hasta las cartas en papel que reciben, especialmente de jóvenes angustiados por la cercanía del Juicio Final. Esto es lo que logran los que inventan estas estupideces. Incluso señaló que un grupo de alumnos, atemorizados, enviaron un mail indicando que "los padres les dijeron que tomarían medidas drásticas ante el apocalipsis". Si entrás en la cuenta de Twitter de la NASA, con el texto "Más allá de 2012, porque el mundo no terminará", se enlaza la página de la agencia, con respuestas científicas para los temerosos. En cualquier caso, una forma de esperar el fin.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

14 diciembre 2012

Ciro y los Persas, con "27" en Luna llena


Por Humberto Acciarressi

Siete discos de Los Piojos, entre "Chactuchac" de 1992  y "Civilización" de 2007, y dos placas en vivo ("Ritual" y "Huracanes en luna plateada") marcaron la historia de una de las bandas icónicas que arrancó allá por comienzos de los 90. Aparecidos casi al mismo tiempo que Divididos, La Renga, Las Pelotas, un poco antes que Viejas Locas, Los Piojos recibieron en 1990 un espaldarazo que no fue moco de pavo: los integrantes de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota los consideraron como la banda revelación de ese año.

Desde esos tiempos hasta el mes de abril de 2009 en el marco del Quilmes Rock, en el estadio de River y ante casi 70 mil personas, el grupo de El Palomar se convirtió en uno de los más seguidos de toda la escena rockera vernácula. Pero esa noche, después de dos décadas, ya se sabía que la cosa no daba para más. Así y todo, el 30 de mayo de 2009, en el mismo escenario y ante casi la misma cantidad de gente, Los Piojos iniciaron el último "ritual".

A tres meses, Gustavo Kupinski (con Sebastián "Roger" Cardero y Facundo "Changuito" Farías Gómez) formó "Revelados". Cerrado este proyecto, "Tavo" se unió a Las Pelotas, hasta que la muerte lo encontró en una ruta bonaerense a él, a su esposa Flavia Cuellas, y a Bianca, una de sus dos hijitas. Poco antes de la separación, Daniel Fernández había formado "La Franela". Hace poco, Miguel Angel "Micky" Rodriguez anunció el arranque de otra banda: "La que faltaba". Y en el medio de ellos, Andrés Ciro Martínez inauguró el proyecto de "Ciro y Los Persas", en el que figuró de entrada solamente un ex piojoso: Miguel "Chucky" de Ipola, que ya no integra el grupo aunque a veces participa como invitado.

En la actualidad, Ciro y Los Persas está integrado por Andrés Ciro Martínez, Juan Manuel Ábalos, Rodrigo Perez, Diego Mano, Julián Isod y el brasilero João Marcos Cezar Bastos. Con dos discos -"Espejos" y el reciente "27" - la banda ya se está consolidando a pasos agigantados. La convocatoria es contundente, al punto que a los dos Lunas pautados hubo que agregarle otro, para redondear un año que fue próspero en todos los sentidos.

Mañana, el viernes y el sábado, "Ciro y Los Persas" tocarán los temas de su última producción, los de la anterior, y naturalmente varios de los clásicos que marcaron la era de oro de Los Piojos. Para estas presentaciones, el propio Ciro ha señalado que quieren agazajar al público con un gran show y muchas sorpresas. Ya no falta mucho. Dentro de un día los fanáticos, viejos y nuevos, de la estirpe piojosa, se enterarán de qué vienen las novedades que veremos en un Luna Park colmado. (Nota del administrador del blog: Este último párrafo se debe a que esta nota fue publicada en el diario del miércoles y recién subida hoy, viernes, a este magazine 2.0)

(Publicado en el suplemento de música "¿Te Suena?", de La Razón, de Buenos Aires)

Cuando estalla la violencia que está latente


Por Humberto Acciarressi

"Nos han tocado malos tiempos... como a todos los hombres", bromeaba Borges. Pero hay tiempos que son peores que otros e incluso la historia se recicla de diferentes formas. La violencia, sin embargo, es una lamentable constante, al punto que una adagio de la sociología señala que "la historia es la historia de las guerras". Gracias a los grises la civilización evoluciona. Los marcos legales, las organizaciones sociales, los sistemas de gobierno, son apenas algunas formas con las que tratamos de enfrentar la violencia.

Hace un par de días, en apenas unas horas, una violencia desencajada y por momentos permitida por quienes deberían impedir que se desate, cayó sobre la Argentina como un mazazo. Los desmanes provocados por hinchas de Boca que participaban de lo que estaba organizado como una fiesta por el día del club xeneize, terminó con negocios destrozados, ataques a móviles periodísticos, edificios particulares y el Canal 13. Decenas de simpatizantes de Boca -hombres, mujeres y niños- miraban azorados lo que hacían esos vándalos.

Mientras, en el Tigre, casi se cae un tribuna en el partido Federer-Del Potro, se vendieron entradas de más y las quejas de los que pagaron fortunas y no pudieron entrar, por suerte quedaron minimizadas, ya que algunos amagaron con desatar un caos padre. Las secuelas del fallo judicial que dejó en libertad a todos los acusados del "Caso Marita Verón" liberó en la sociedad una violencia que, en algunas ciudades y especialmente en la Capital, pasó de los insultos a los jueces y la indignación, a las piedras y los cócteles Molotov. Y aún no termina.

En tanto, sobre la avenida Belgrano llegando a Entre Ríos, militantes de la UOCRA que la noche anterior se había baleado entre sí, se miraban con desconfianza en una jornada de elecciones. Los taxistas huían hacia sus casas y en cada punto de la ciudad la gente miraba de reojo. La violencia individual de todos los días había dado paso a la colectiva. Estos son apenas algunos hechos que otros deberían analizar.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)

13 diciembre 2012

Tomasito Süller y su versión del baile del caballo


Por Humberto Acciarressi

Para hacer el ridículo no hacen falta muchas cosas. En la actualidad basta con ser mediático y tener un espacio en la televisión argentina. Y por esa popularidad que sólo sostiene el morbo de los espectadores, algunos dejan jirones de su dignidad por sus minutitos de fama, muchos menos que los que vaticinaba oportunamente Andy Warhol. Ahora, mientras el rapero surcoreano Psy -de quien ya nos hemos ocupado varias veces- factura millones de dólares con "Gangnam Style", en la Argentina, país de caballos de raza y buen pedigré, el que sale haciendo una versión es...¡¡¡Tomasito Süller!! Estamos en el horno y no es por la llegada del verano.

En el clip, el sobrino-novio- hijo- amigo de Guido canta que es un "chico tierno y delicado, pero solo en el día. A la noche juego a la Barbie con mi prima. Soy un chico especial, miro novelas nada más y a María Mercedes yo quisiera imitar. Ey, chico sexy, Papi Gangnam Style. Ey, chico sexy". Guido Süller, hay que aclararlo, no formó parte del video, en el que Tomasito aparece en un sauna con otro hombre. Chan chan chan. Por cierto hay que acotar que este pibe cuyo futuro está atado con bandas elásticas semipodridas, tiene menos movimiento que un muerto.

Caso curioso el de los Süller, con su reina indiscutible, la inigualable Silvia. De ella, como de un árbol en plena floración, salieron Guido, Marcelo, la madre, sus hijos, el propio Soldán, la seudo médica Rímolo, y uno de los últimos frutos de ese vegetal fue Tomasito. Por supuesto la historia no ha concluido. Claro que mantenerse le cuesta más que a Noelia hacer el caño en el Bailando, pero él insiste. Desde hace unas semanas se pasea por los programas de chimentos. Y ahora, en medio del éxito de Psy, nos endilga este bodrio que ni siquiera causa gracia. Es triste ver la forma en que algunos cometen todo tipo de indignidades con el sólo objeto de estar un rato en un estudio de televisión. Los tiempos modernos no son nada generosos con ellos.

(Publicado en la columna "El click del editor", de La Razón, de Buenos Aires)